Turinys

• Žingsniai
• 1 dalis iš 3: Pirma dalis: Grafinio dizaino koncepcijų tyrimas
• 2 dalis iš 3: Antroji dalis: Darbas prie konkrečių projektų
• 3 dalis iš 3: Trečia dalis: Įgūdžių tobulinimas

Mąstymas kaip grafikos dizaineris reikalauja ne tik profesinių įgūdžių, bet ir emociškai brandaus žmogaus. Norint efektyviai dirbti, būtina tobulinti žinias apie estetinius ir psichologinius profesijos aspektus.

Žingsniai

1 dalis iš 3: Pirma dalis: Grafinio dizaino koncepcijų tyrimas

1. 1 Susipažinkite su konstrukciniais dizaino blokais - elementais, kurie sudaro visą dizainerio darbą. Todėl apie juos reikia gerai žinoti. Yra šeši bendri elementai: linija, forma ir forma, kryptis, dydis, tekstūra ir spalva.
   • Tiesė yra matoma linija, jungianti bet kuriuos du taškus.
   • Forma ir figūra yra uždaros geometrinio, organinio pobūdžio ar laisvos formos erdvės sritys.
   • Kryptis reiškia linijos orientaciją: horizontali, vertikali arba įstrižinė (įstriža). Horizontalios linijos yra ramios, vertikalios linijos yra formalios, o įstrižos linijos yra aktyvios.
   • Dydis nustatomas pagal dviejų ar daugiau sričių santykį.
   • Tekstūra yra figūros ar figūros paviršiaus kokybė. Kai kurios dažniausiai pasitaikančios tekstūros yra „kietos“ ir „lygios“.
   • Spalva yra būdas sugerti ir atspindėti šviesą iš objekto. Šis elementas dar skirstomas į atspalvį (pvz., Raudoną, geltoną), vertę (šviesiai ir tamsiai) ir sodrumą (ryškumą).
2. 2 Jūs turite suprasti, kas yra erdvė. Tai yra pagrindinis dizaino principas, ir norint efektyviai papuošti kompozicijos erdvę, būtina žinoti, kaip valdyti erdvę.
   • Erdvė gali egzistuoti bet kurio kompozicijos elemento išorėje arba viduje, įskaitant linijas ir formas.
   • Teigiama erdvė yra aktyvi. Jis užpildytas konkrečiu elementu ar elementais.
   • Neigiama erdvė tuščia.
   • Kad kompozicijos vieta atliktų būtinas funkcijas, būtina sukurti pusiausvyrą tarp teigiamos ir neigiamos erdvės.
3. 3 Padalinkite matomą erdvę į sudedamąsias dalis. Svarstydami bendrą dizaino erdvę, turite ją padalyti į elementus (liniją, formą ir formą, kryptį, dydį, tekstūrą ir spalvą). Pabandykite į erdvę žiūrėti kaip į šių elementų derinį, kad geriau suprastumėte, kaip jie egzistuoja matomoje erdvėje.
   • Jei jums sunku iš karto padalinti dizainą į šešis elementus, darykite tai palaipsniui. Pirmiausia padalinkite erdvę į linijas ir formas, formas. Tada įsivaizduokite šių linijų ir formų / formų tekstūrą ir spalvą, tada jų dydį ir kryptį.
4. 4 Sužinokite dizaino principus - kaip manipuliuoti elementais. Techniškai erdvę galima priskirti vienam iš tokių principų. Likę penki - balansas, artumas, lygiavimas, kartojimas ir kontrastas - naudojami dedant elementus į kompozicijos erdvę.
   • Balansas yra būdas paskirstyti vizualinę apkrovą kompozicijoje. Per daug streso vienoje dizaino dalyje kompozicija gali atrodyti neestetiškai.
   • Artumas yra atstumas tarp elementų, sukuriantis skirtingų elementų santykio jausmą.
   • Lygiavimas yra būdas, kuriuo elementai yra sujungti vienas su kitu kompozicijos erdvėje. Tai dar viena priemonė, rodanti elementų tvarką ir ryšį.
   • Kartojimas naudojamas nuoseklumo ir ritmo jausmui sukurti. Šis principas išreiškiamas elementų panašumu.
   • Kontrastas yra bet kokia opozicija, sukurta kontrastingų elementų. Paprastai jis naudojamas tam tikroms dizaino dalims paryškinti.
5. 5 Pakeiskite elementų išdėstymą. Perkelkite juos arba pakeiskite perspektyvą, kad pagerintumėte visos matomos erdvės pusiausvyrą, artumą, derinimą, pasikartojimą ir kontrastą.
   • Kiekviena kompozicija bus skirtinga, tačiau yra keletas patarimų ir gudrybių, kurių reikia nepamiršti, kai sutvarkote elementus pagal kiekvieną principą.
   • Didelės figūros / figūros vienoje kompozicijos dalyje gali būti subalansuotos su mažomis figūromis / figūromis priešingoje pusėje.
   • Objektai, kurie yra tiesiogiai susiję vienas su kitu, dažnai yra arčiau nei tie, kurie yra mažiau susiję.
   • Panašiai elementas, kuris priklauso nuo kito elemento arba yra su juo glaudžiai susijęs, gali būti suderintas su to antrojo elemento vieta ir kryptimi.
   • Naudokite kartojimą, kad pridėtumėte savo dizaino nuoseklumą. Vienas objektas neturi būti visiškai identiškas kitam erdvės objektui, tačiau gali būti geriau, jei jį prijungsite prie bent vieno kito kompozicijos objekto, naudodami spalvą, dydį, tekstūrą ar kryptį.
   • Naudokite kontrastą, kad objektai išsiskirtų, o elementai neatrodytų identiški ir nuobodūs. Net panašios linijos ir formos / formos gali būti skirtingų spalvų, dydžių, tekstūrų ar krypčių.

2 dalis iš 3: Antroji dalis: Darbas prie konkrečių projektų

1. 1 Priimkite apribojimus. Tai gali atrodyti priešinga, tačiau instrukcijos ir apribojimai dažnai padeda lavinti fantaziją. Tokių apribojimų nebuvimas gali apsunkinti efektyvų darbą.
   • Tuščio skalūno sindromas yra terminas, dažnai naudojamas raštu, tačiau jis taip pat gali būti taikomas grafiniam dizainui. Kai pradėsite nuo tuščių lapų ir neribotų galimybių, priblokšite savo mintis, galite lengvai priblokšti ir nerasti pradžios taško.
   • Kai kurie apribojimai, pvz., Laiko ar įrankių trūkumas, apsunkins gero dizaino kūrimą. Tačiau jei atliksite efektyvų darbą, nepaisant šių apribojimų, tai sustiprins jūsų, kaip dizainerio, talentą.
2. 2 Įsidėkite save į žiūrovo ar kliento vietą. Paklauskite savęs, ką jis norėtų pamatyti, užuot sukūręs tik jums patinkančią kompoziciją.
   • Grafinis dizainas egzistuoja tam, kad į jį būtų žiūrima, ir dažniausiai to reikia jums, o ne jums.
   • Jums suteikiama galimybė parodyti savo įgūdžius ir individualumą, tačiau galiausiai būtina, kad darbas būtų veiksmingas tiems, kuriems jis skirtas.
3. 3 Rizikuoti. Net jei pažįstami dalykai veikia 99% atvejų, yra 1%, kai geriau pasirinkti kažką neįprasto.
   • Pradiniame projektavimo etape nebijokite rizikuoti, laikydamiesi apribojimų, su kuriais turite susidoroti.
   • Planuodami savo dizainą, būkite atviri bet kokioms idėjoms. Nesvarbu, ar galutinė versija bus įprasta, ar ne - bet kokiu atveju eksperimentuodami įgysite daug žinių ir patirties.
4. 4 Tinkamai apribokite save. Klasikinė pradedančiojo klaida - į kompoziciją nuolat įtraukti vis daugiau objektų ir elementų, tačiau dažnai paaiškėja, kad kuo mažiau, tuo geriau.
   • Nepaisant to, kad kiekvienas naujas objektas ar elementas gali atrodyti gražūs atskirai, sukaupę per daug „gražaus“ vienoje vietoje, galite pabloginti visą darbą.
   • Žinoti, ką pašalinti, yra subtilesnis talentas.
5. 5 Savo darbu perteikite idėją. Geras grafinis dizainas ne tik turi būti gražus vaizdas. Jis turi perduoti idėją auditorijai.
   • Estetinė dizaino pusė, žinoma, yra svarbi ir būtina, tačiau ne tik ji lemia gerą dizainą.
6. 6 Pasinerkite į projektą ir linksminkitės. Kiekvieną darbą traktuokite kaip naują patirtį. Gaukite tiek profesinės, tiek emocinės naudos.
   • Kiekvienas projektas gali padėti jums augti ir tobulinti savo grafinio dizaino įgūdžius.
   • Kiekvienas projektas taip pat gali padėti jums augti emociškai, padidindamas jūsų galimybes patenkinti kitų poreikius ir rasti įkvėpimo.

3 dalis iš 3: Trečia dalis: Įgūdžių tobulinimas

1. 1 Stebėkite jus supantį pasaulį. Įkvėpkite sąmoningai daugiau stebėdami jus supantį pasaulį. Jei semiatės įkvėpimo iš tų pačių šaltinių, galite apriboti savo kūrybiškumą ir sulėtinti profesinį augimą, todėl įkvėpimo ieškokite ten, kur jo mažiausiai tikitės.
   • Įvairūs įkvėpimo šaltiniai palengvins jums įvairų ir visapusišką darbą.
   • Įkvėpimo galima rasti įprastuose, kasdieniuose dalykuose. Tai gali kilti iš gamtos ar iš įprastų žmogaus gyvenimo akimirkų.
   • Pasivaikščiokite po pažįstamas ir nepažįstamas vietas, fotografuokite dalykus, kurie patraukia jūsų dėmesį.Aplankykite vietines parodas. Naršykite žurnalus, katalogus, laikraščius ir ieškokite įdomių dizaino pavyzdžių.
2. 2 Eksperimentuokite su įvairiais įrankiais ir įgūdžiais. Užuot tapę vienos grafinio dizaino šakos ekspertu, žaiskite įvairiais būdais, įgūdžiais ir įrankiais.
   • Net jei didžiąją dalį darbo norite atlikti naudodami vieną įrankį, patirtis naudojant įvairius įrankius gali turėti įtakos jūsų dizaino vizijai, todėl jūsų darbas bus įvairesnis ir unikalus.
   • Jei didžiąją darbo dalį atliekate kompiuteriu, pabandykite ką nors padaryti rankiniu būdu arba atvirkščiai.
   • Nebijokite nesėkmės, nes idėja yra eksperimentuoti. Galite patobulinti įgūdžius, kuriuos galbūt norėsite panaudoti ateityje.
3. 3 Mokykis iš kitų. Eksperimentuodami galite išmokti naujų metodų, tačiau daugelį metodų lengviau išmokti, kai turite pavyzdį, kaip tai padaryti.
   • Jei norite, kad šios srities profesionalai jums praktiškai parodytų, kaip ir ką daryti, eikite į grafinio dizaino kursą.
   • Jei negalite baigti kurso, perskaitykite vadovėlius ir vykdykite nurodymus. Geros pamokos išsamiai ir žingsnis po žingsnio paaiškina konkrečias technikas. Internete galite rasti įgūdžių mokymo medžiagą iš įvairių dizaino kategorijų.
4. 4 Praktikuokite dizainą, pagrįstą konkrečia idėja. Kai tik pradedate dizainą, savo darbą galite pagrįsti bendromis temomis, tokiomis kaip gamta ar spalva. Tačiau susiaurinus temą iki konkretesnės idėjos, jums gali būti lengviau sukurti kažką unikalesnio.
   • Dažnai lengviau dirbti su temomis, turinčiomis savo prasmę, tačiau taip pat galite eksperimentuoti su kažkuo abstraktesniu.
   • Galite pasirinkti dainos tekstą, atmintį, citatą ar bet kurį kitą reikšmingą simbolį.
   • Nepriklausomai nuo to, ką pasirinksite, pagalvokite, kaip jaučiatės tema ir kokie vaizdai yra su ja susiję.
   • Kartkartėmis keiskite temas, kad jūsų darbas būtų universalesnis.
5. 5 Ieškokite atsiliepimų apie savo darbą. Būtina priimti konstruktyvią kritiką ir pasimokyti iš komentarų. Per konstruktyvią kritiką galite gauti naudingų patarimų, kaip pagerinti savo darbą.
   • Užuot laukę atsiliepimų, pabandykite juos tikslingai iškviesti. Pateikite savo darbą savo asmeniniam tinklaraščiui, socialinės žiniasklaidos puslapiui ar autoritetingam internetinio dizainerio šaltiniui.