Kaip sukurti elektroninę muziką

Video.: Kaip susikurti muzika #1 (Sample)

Turinys

Žingsniai
1 dalis iš 4: Elektroninių muzikos instrumentų tipai
2 dalis iš 4: Elektroninės muzikos kūrimo įranga
3 dalis iš 4: Prieš pradedant
4 dalis iš 4: Elektroninės muzikos kūrimas
Patarimai
Įspėjimas
Ko tau reikia

Nors elektroninių muzikos instrumentų istorija siekia XIX amžiaus vidurį, pirmieji muzikos instrumentai, naudojami muzikai įrašyti, buvo Levo Termino sukurti eterofonas ir ritikonas. Tobulėjant technologijoms, sintezatoriai, iš pradžių sukurti įrašymui studijose, dabar yra plačiai naudojami mėgėjams įrašyti muziką tiek namuose, tiek kūrybinėse grupėse. Taip pat gerokai supaprastinti elektroninės muzikos aranžavimo ir įrašymo procesai, juos galima atlikti ne tik profesionalioje studijoje, bet ir buitinėje aplinkoje.

Žingsniai

1 dalis iš 4: Elektroninių muzikos instrumentų tipai

1 Elektroninės muzikos kūrimas naudojant sintezatorių. Žodis „sintezatorius“ vartojamas sinonimai su fraze „elektroninis muzikos instrumentas“. Tiesą sakant, sintezatorius yra elektroninio instrumento dalis, kuri iš tikrųjų sukuria muziką: būgnus, ritmą ir tonalumą.
- Ankstyvieji monofoniniai sintezatoriaus modeliai, tokie kaip „Moog Minimoog“, galėjo atkurti tik vieną raktą. Tokie modeliai neatskleidė vidurinio rakto, kuris yra prieinamas įprastiems muzikos instrumentams, nors kai kurie modeliai sugebėjo atkurti natas iš dviejų skirtingų oktavų, kai vienu metu buvo paspausti du klavišai. Aštuntojo dešimtmečio viduryje pasirodė daugiabalsiai sintezatoriai, galintys groti ir pavienes natas, ir akordus.
- Ankstyviausiuose sintezatoriuose nebuvo garso valdymo sistemų.Šiuo metu dauguma elektroninių muzikos instrumentų, įskaitant skirtus naudoti namuose, turi įmontuotą valdymo pultą.
2 Sintezatoriaus valdymas naudojant valdymo skydelį. Ankstyvieji sintezatorių modeliai buvo valdomi lazdelėmis, sukamaisiais mygtukais arba tik atlikėjo rankų judesiais, pavyzdžiui, grojant terminvox (pervadintas eterofonu). Šiuolaikinės valdymo plokštės yra patogesnės vartotojui. Jie leidžia valdyti sintezatorių pagal MIDI (muzikos instrumentinės skaitmeninės sąsajos) standartą. Žemiau pateikiamas kai kurių tipų valdymo skydų aprašymas:
- Raktai yra labiausiai paplitęs sintezatoriaus valdymo skydelio tipas. Klaviatūros dydis gali svyruoti nuo visos oktavos 88 klavišų elektroninio fortepijono klaviatūros iki mažos 25 klavišų (2 oktavos) klaviatūros ant vaikų žaislų. Namų sintezatorių klaviatūras paprastai sudaro 49, 61 arba 76 klavišai (atitinkamai 4, 5 arba 6 oktavos). Kai kuriuose modeliuose klavišai yra sverti, kad imituotų grojimą tikru pianinu, kituose-atvirkščiai, jie yra spyruokliniai, o kituose-svertiniai, tačiau mažesni nei simuliatoriai. Daugelis modelių taip pat imituoja jautrumą pagrindiniam poveikiui - kuo stipresnis smūgis, tuo garsesnis garsas.
- Vėjo valdiklis. Šio tipo valdikliai naudojami pučiamųjų sintezatoriuose - elektroniniuose instrumentuose, kurių konstrukcija panaši į saksofono, klarneto, fleitos ar trimito prietaisus. Norint išgauti garsą iš tokio instrumento, reikia į jį pūsti. Priklausomai nuo paspaustų klavišų derinio ir atlikėjo žandikaulio judesių, šie instrumentai skleidžia skirtingus garsus.
- „MIDI Guitar“ yra programinė įranga, leidžianti valdyti akustinę gitarą ir pikapą sintezatoriui valdyti. MIDI gitara veikia konvertuojant stygų virpesius į skaitmeninį signalą. Kartais tarp duomenų įvesties ir išvesties vėluojama dėl to, kad reikia išanalizuoti didelį kiekį akustinių mėginių, prieš juos konvertuojant į skaitmeninį garsą.
- „SynthAxe“ nutraukiamas. Šis instrumentas primena gitarą, kurios kaklas yra padalintas į 6 įstrižas zonas, jo darbo pagrindas yra stygų naudojimas kaip jutikliai. Priklausomai nuo smūgių į stygas jėgos, pasikeitė ir atkuriamas garsas.
- Klaviatūros gitara. Šis valdiklis atrodo kaip gitara, tačiau vietoj stygų turi 3 oktavų klaviatūrą ir garso valdymo skydelį ant kaklo. Šio įrankio kūrėjus įkvėpė XVIII amžiuje populiarus „Orphic“ dizainas. Toks instrumentas leidžia naudotis klaviatūros instrumentų galimybėmis, neribojant atlikėjo judesių.
- Elektroniniai būgnai buvo išrasti 1971 m. Elektroniniai būgnai paprastai gaminami rinkiniuose, kaip ir akustinių būgnų rinkiniai, įskaitant cimbolus. Ankstyvieji modeliai skleidė neįrašomus garsus, o šiuolaikiniai modeliai yra skaitmeniniai. Jei prijungsite ausines, tik atlikėjas girdės leidžiamą garsą.
- Radijo būgnai. Pradinis radijo būgnų tikslas yra naudoti juos kaip trimatę pelę, kuri nuskaito lazdelių padėtį erdvėje, naudodama radijo jutiklius. Būgno garsas keitėsi priklausomai nuo to, į kurią būgno dalį lazdos pataikė.
- Kūno sintezatorius. Šis valdiklis pritvirtintas prie atlikėjo kūno dalių, kurių judesiai ir raumenų įtampa valdo atkuriamus garso ir šviesos efektus. Iš pradžių jis buvo skirtas aktoriams ir šokėjams, jį dažnai buvo per sunku suvaldyti. Mažiau sudėtingi tokių sinchronizatorių modeliai siūlo valdiklius pirštinių ir batų pavidalu.

2 dalis iš 4: Elektroninės muzikos kūrimo įranga

1 Pasirinkite pakankamai gerai žinomą kompiuterinę sistemą, su kuria esate susipažinę. Galite kurti muziką naudodami tik elektroninius muzikos instrumentus.Tačiau jei planuojate kurti elektroninės muzikos kompozicijas, jums reikia kompiuterio.
- Muzikai kurti tinka ir nešiojamas, ir stalinis kompiuteris. Jei planuojate dirbti vienoje vietoje, jums tinka stacionarus modelis. Jei ketinate būti kūrybingi skirtingose vietose, pavyzdžiui, grupės repeticijose, jums reikės nešiojamojo kompiuterio.
- Galite naudoti bet kurią pasirinktą operacinę sistemą, „Windows“ arba „MacOS“. Tačiau patartina įdiegti naujausią turimą versiją.
- Jūsų kompiuteryje turi būti pakankamai galingas procesorius ir pakankamai atminties, kad būtų galima kurti muzikines kompozicijas. Jei nežinote, į kokius parametrus reikia atkreipti dėmesį renkantis kompiuterį, galite sutelkti dėmesį į individualius garso ir vaizdo žaidimų kompiuteriams keliamus reikalavimus.
2 Įdiekite gerą garso įrangą. Naudodami įmontuotą garso plokštę ir nebrangų mikrofoną galite sukurti pakankamai gerą elektroninę muziką. Tačiau, jei galite, pabandykite įsigyti šių priedų:
- Garso plokštė. Jei ketinate daug įrašinėti, rekomenduojama naudoti tam skirtą garso plokštę.
- Studijos monitoriai. Tai nėra įprasti kompiuterių monitoriai, o garsiakalbiai, skirti studijiniam įrašymui. Šiuo atveju terminas „monitorius“ reiškia, kad garsiakalbiai atkuria garsą su minimaliu triukšmu arba be jo. ) Nebrangius garsiakalbius gamina tokios firmos kaip „M-Audio“ ar „KRK Systems“, o brangesnius modelius galima rasti „Focal“, „Genelec“ ir „Mackie“.
- Studijos ausinės. Klausydamiesi įrašų per ausines, o ne garsiakalbius, galėsite geriau susikoncentruoti į tam tikras kūrinio dalis ir geriau stebėti ritmą bei garso lygį. Pagrindiniai studijinių ausinių gamintojai yra „Beyerdynamic“ ir „Sennheiser“.
3 Įdiekite patikimą muzikos įrašymo programinę įrangą. Jums gali prireikti šių programų:
- Skaitmeninė garso darbo vieta (DAW) yra muzikos kūrimo programa, koordinuojanti visų kitų įrašymo programų darbą. Tokių programų sąsaja dažnai primena analoginio įrašymo studijų valdymo pultą, apima takelių ir mišinių valdymą, taip pat rodo įrašyto garso bangos formos grafikus. Skaitmeninės garso plokštės yra labai įvairios, įskaitant „Ableton Live“, „Cakewalk Sonar“, „Cubase“, „FL Studio“, „Logic Pro“ (tik „MacOS“), „Pro Tools“, „Reaper“ ir „Reason“. Taip pat yra nemokamų programų, tokių kaip „Ardor“ ar „Zynewave Podium“.
- Garso redaktorius suteikia daugiau muzikos redagavimo galimybių nei integruotas garso skydelio įrankis. Visų pirma tokia programa leidžia redaguoti muzikos šablonus, taip pat konvertuoti dainas į MP3 formatą. „Sound Forge Audio Studio“ yra nebrangi redaktoriaus parinktis, o „Audacity“ yra viena iš nemokamų programų.
- „Virtual Studio Technology“ (VST) yra programinė įranga, papildanti ankstesniame skyriuje aprašytą elektroninių muzikos instrumentų sintezatorių, vadinamąjį papildinį prie jūsų garso skydelio. Daugelį šių papildinių galima nemokamai atsisiųsti iš interneto, ieškant „nemokamos programinės įrangos sintezatorių“ arba „nemokama vsti“ (nemokama vst), arba galite įsigyti programą iš tokių kūrėjų kaip „Artvera“, H.G. „Fortune“, „IK Multimedia“, „Native Instruments“ arba „reFX“.
- VST efektų papildiniai leidžia įrašyti tokius garso efektus kaip reverbas, choras, sulėtintas judesys. Mokamus ir nemokamus, juos galima rasti iš tų pačių kūrėjų, kaip ir „VST“ papildinius.
- Muzikos šablonai yra muzikinių garsų, būgnų ar ritmų eskizai, kuriais galite praturtinti savo muzikinę kompoziciją. Paprastai jie grupuojami pagal muzikos žanrus, tokius kaip bliuzas, džiazas, kantri, repas ar rokas, ir gali būti sudaryti iš vieno garso ar garsų serijos. Paprastai už šablonų naudojimą nėra nuomos mokesčio: perkate licenciją už teisę įtraukti tam tikrus šablonus į savo įrašus jų pirkimo metu. Kai kurios įrašų kompanijos pateikia šablonus internete nemokamai atsisiųsti, o yra trečiųjų šalių kūrėjų, siūlančių nemokamas ir mokamas parinktis.
4 Apsvarstykite galimybę įsigyti MIDI valdiklį. Žinoma, galite kurti muziką naudodami kompiuterį naudodami klaviatūrą ir pelę kaip virtualų fortepijoną. Tačiau natūraliau būtų naudoti MIDI valdiklį. Kaip ir įprastų muzikos instrumentų atveju, klaviatūros yra labiausiai paplitęs valdiklių tipas. Tačiau galite pasirinkti bet kurį kitą tipą, aprašytą skyriuje Elektroninių muzikos instrumentų tipai, kurį palaiko jūsų programinė įranga.

3 dalis iš 4: Prieš pradedant

1 Peržiūrėkite muzikos istoriją. Galite groti elektroninę muziką naudodami elektroninius muzikos instrumentus ir kompiuterį, nesuprasdami natų. Tačiau žinios apie muzikos struktūrą padės geriau susitvarkyti, taip pat nustatyti kompozicijų klaidas.
- Internete rasite daug straipsnių, kuriuose aprašomi muzikos teorijos pagrindai, ypač gali būti naudingas straipsnis „Kaip sukurti muziką“.
2 Naršykite savo įrankio ir programinės įrangos galimybes. Net jei bandėte groti savo instrumentu prieš jį įsigydami, prieš pradėdami rimtą projektą skirkite šiek tiek laiko eksperimentuoti su savo įranga - geriau suprasite savo instrumento galimybes ir tikrai turėsite naujų idėjų. projektui.
3 Susipažinkite su muzikos žanro, kuriame ketinate dirbti, specifika. Kiekvienas muzikos žanras turi tam tikrų elementų. Lengviausias būdas suprasti šiuos elementus yra klausytis kelių dainų, įrašytų žanre, kuriame ketinate dirbti:
- Būgnai ir ritmas. Repas ir hip-hopas pasižymi sunkiais, grubiais būgnais ir ritmu, o džiazo grupės skambesys bus linksmas ir dažnai keičiasi ritmas, o kantri muzikoje dažnai galima išgirsti mišrius būgnus.
- Įrankiai. Džiazas dažnai naudoja pučiamųjų muzikos instrumentus, tokius kaip trimitas ar trombonas, taip pat pučiamuosius instrumentus, tokius kaip klarnetas ir saksofonas. Tuo pačiu metu kietasis rokas dažniausiai atliekamas su skambiosiomis elektrinėmis gitaromis, Havajų dainos atliekamos plieninėmis gitaromis, folkloras - akustinėmis gitaromis, mariachi - trimitais ir gitaromis, o polka - tūboje ir akordeone. Tačiau daugelis atlikėjų savo kūriniuose sėkmingai panaudojo kitų žanrų instrumentus. Pavyzdžiui, Bobas Dylanas 1965 metais Niuporto folkloro festivalyje atliko folklorą elektrine gitara, Johnny Cash „Ugnies žiede“ panaudojo mariachi trimitus, o Ianas Andersonas - fleitą kaip pagrindinį roko grupės „Jethro Tull“ instrumentą.
- Dainos sandara. Dauguma radijo grojamų dainų turi tokią struktūrą: įvadas, eilutė, choras, kita eilutė, choro kartojimas, choras (dažniausiai choro dalis), choras ir pabaiga. Instrumentinė muzika, atliekama šokių klubuose, prasideda įžanga, o po to - atidarymas, kuriame atliekami visi kūrinio elementai, o spektaklis baigiasi pamažu mirštančia pabaiga.

4 dalis iš 4: Elektroninės muzikos kūrimas

1 Pirmiausia įrašykite būgnus. Būgnai yra skeletas, kuriame tilps visa daina. Įrašymui naudokite būgno garsus iš nustatyto šablono.
2 Pridėti bosą. Po būgnų pridėkite boso ritmus, grojamus bosine gitara ar kitu žemo garso instrumentu. Prieš pradėdami įrašyti savo instrumentus, įsitikinkite, kad jūsų būgnai ir bosas gerai dera tarpusavyje.
3 Jei norite, pridėkite daugiau ritmo. Ne visose dainose naudojami pavieniai ritmai, o kai kuriose - sudėtingi ritmai, ypač ten, kur reikia atkreipti klausytojo dėmesį, taip pat svarbiausiuose dainos taškuose. Įsitikinkite, kad antriniai ritmai atitinka pagrindinį ritmą ir sukuria tiksliai tokį efektą, kokio norite.
4 Įrašykite melodiją. Tai jūsų VST instrumentų darbas. Galite naudoti išankstinius garso nustatymus arba eksperimentuoti ir įrašyti savo garsus.
5 Sumaišykite įrašus. Labai svarbu, kad būgnai, ritmas ir melodija derėtų. Norėdami tai padaryti, pasirinkite vieną iš komponentų kaip pagrindą ir sureguliuokite kitus, kad jie atitiktų jūsų pasirinktą pagrindą. Paprastai būgnai pasirenkami kaip pagrindas.
- Kai kuriais atvejais norėsite įrašyti sodresnį, o ne stipresnį garsą. Norėdami tai pasiekti, pasirinktoje kūrinio dalyje galite naudoti kelis instrumentus arba kelis kartus įrašyti tą patį instrumentą. Pastarasis variantas dažnai naudojamas įrašant balsą, tiek pagrindinį atlikėją, tiek pritariantį vokalą. Taip dainininkė Enya daro savo įrašus.
- Galbūt norėsite įgarsinti įvairovę, naudodami skirtingus instrumentus skirtinguose dainos choruose, ypač jei norite sukelti skirtingų emocijų klausytojams skirtingose dainos dalyse. Norėdami pagyvinti savo dainą, įrašydami taip pat galite naudoti skirtingus registrus ir pakeisti raktą.
- Jūs neprivalote užpildyti kiekvienos dainos akimirkos savo arsenalo gudrybėmis. Kartais, ypač eilutėse, gerai išimti pagrindinę harmoniją ir leisti būgnams, melodijai ir vokalui vadovauti jūsų dainai. Kitais atvejais, pavyzdžiui, dainos pradžioje ir pabaigoje galite palikti tik vokalą.
6 Išpildykite savo auditorijos lūkesčius. Jei rašote muziką ne tik sau, apsvarstykite būsimos auditorijos lūkesčius. Taigi, įrašydami įžangą, pabandykite sužavėti klausytoją, kad jis iki galo išklausytų jūsų dainą. Tačiau nepasiduokite visoms užgaidoms: jei ilgo choro įrašymas jums neatrodo tinkamas, neturėtumėte to daryti.

Patarimai

Prieš pirkdami skaitmeninį garso skydelį ar kitą įrašymo programinę įrangą, peržiūrėkite demonstracinę versiją ir raskite jums tinkamą programą.
Kai įrašote dainą, pabandykite ją paleisti naudodami skirtingus grotuvus, pavyzdžiui, namuose, automobilyje, MP3 grotuve, išmaniajame telefone, planšetiniame kompiuteryje, pabandykite klausytis jos per ausines arba per įrenginio garsiakalbį. Jei garsas jums tinka daugelyje įrenginių, padarėte gerą įrašą.

Įspėjimas

Neskubek. Praėjus kuriam laikui įrašant elektroninę muziką, jūsų klausa gali pavargti klausantis tos pačios dainos vėl ir vėl. Be to, kaip lengva nepastebėti dainų tekstų klaidų, jei ilgai į jas nuolat žiūrite, galite nepastebėti tų dainos momentų, kai instrumentų skambesys nėra tobulas arba garsas nėra tinkamai subalansuotas.

Ko tau reikia

Elektroninis muzikos instrumentas (sintezatorius ir valdiklis - spektakliams);
Asmeninis kompiuteris, pageidautina su tinkama garso plokšte (komponavimui ir įrašymui);
Profesionalūs monitoriai, mikrofonai ir ausinės (komponavimui ir įrašymui);
Skaitmeninio garso skydelio ir redaktoriaus programinė įranga (komponavimui ir įrašymui);
Virtualių elektroninių instrumentų papildiniai (komponavimui ir įrašymui);
Muzikos efektų papildiniai ir muzikos šablonai (komponavimui ir įrašymui);
MIDI valdiklis (prietaiso dalis, rekomenduojama komponuoti ir įrašyti).