Kaip parašyti pjesę

Autorius: Marcus Baldwin
Kūrybos Data: 19 Birželio Birželio Mėn 2021
Atnaujinimo Data: 1 Liepos Mėn 2024
Anonim
Kaip technologijos padeda ruošti malkas | Mechaninis smulkmenų medis | Technologijos
Video.: Kaip technologijos padeda ruošti malkas | Mechaninis smulkmenų medis | Technologijos

Turinys

Pjesės tekstas - veikėjų kopijos ir autoriaus pastabos. Autorius privalo apgalvoti personažus ir dirbti su kalba. Jei norite prisijungti prie tokių dramaturgų kaip Šekspyras, Ibsenas ir Arthuras Milleris, tuomet turite sugalvoti drąsų siužetą su įsimintinais personažais, kurie bus verti teatro pastatymo. Gera idėja, autoriaus stilius ir šiek tiek sėkmės padės patirti neapsakomas emocijas žiūrint spektaklį pagal jūsų paties pjesę. Tai visada įdomu, net jei rašote tik pramogai ir savo malonumui.

Žingsniai

1 dalis iš 3: Kaip sugalvoti siužetą

  1. 1 Pradėkite nuo personažų. Pjesės susideda iš personažų dialogų ir monologų. Kai kalbama daug, svarbu sukurti kuo tikroviškesnius ir įtikinamesnius personažus. Puikiuose darbuose vidinė įtampa tarp personažų visada veda prie išorinių apraiškų. Kitaip tariant, aktoriai sprendžia problemas, kurios daro įtaką jų elgesiui.
    • Ko personažas siekia? Kas trukdo jam gauti tai, ko nori? Kokios kliūtys?
    • Pagalvokite apie įdomias profesijas, kad sukurtumėte spalvingus personažus. Kurias iš visų žinomų profesijų laikote sunkiausiomis? Kurio specialisto darbas visada kėlė smalsumą? Kokie žmonės tampa podologais? Kas verčia juos pasirinkti šį kelią?
    • Nereikia jaudintis dėl veikėjų vardų ir išvaizdos. Skaitytojas neįsivaizduoja įtikinamo personažo, vardu Rafaelis, jei skaito, kad yra aukštas ir turi tobulus pilvo raumenis, taip pat beveik visada vilki marškinėlius. Pasirinkite vieną nuostabią ar reikšmingą funkciją. Galbūt personažas turi randą ant antakio, nes kartą jį užpuolė piktas šuo. arba pagrindinis veikėjas niekada nenešioja sijonų. Ši informacija papildys simbolių gylį.
  2. 2 Nustatykite vietą. Pasirinkite, kur ir kada vyks renginiai. Svarbu sudėti personažus į įtemptą aplinką ar vietą, kad būtų sukurta dramatiška situacija. Pozicija ir personažai turi gerai derėti ir vadovauti spektaklio raidai.Jei jus domina ortopedo gyvenimas, pabandykite parašyti apie ortopedą iš Tambovo. Koks žmogus nori tapti ortopedu Tambove? Kaip jis priėmė šį sprendimą?
    • Svarbu, kad scenoje būtų smulkių detalių. Frazė „Mūsų dienos“ nėra tokia įdomi kaip įžanga, tokia kaip „Daktaro Popovos privati ​​ortopedijos klinika, netoli prekybos pasažo pietinėje miesto dalyje, Didysis penktadienis, trys valandos po pietų“. Kuo daugiau detalių, tuo daugiau galimybių plėtoti sklypą.
    • Kokį dar aktorių galite įsivaizduoti tokioje situacijoje? Kas yra registratorė? Jei tai šeimos verslas, tegul tai būna ortopedo dukra. Kas susitaria penktadienį? Kas laukia savo eilės? Kas juos čia atveda?
    • Situacija turi būti tikėtina. Jei spektaklis vyksta ateityje, reikėtų atsižvelgti į būsimo pasaulio bruožus.
    • Jei įvykiai vyksta miške, įsitikinkite, kad turite pakankamai laiko ir galimybių įdomiai pristatyti tokią sceną.
    • Paaiškinkite, kodėl įvykiai vyksta čia. Pavyzdžiui, po uragano miškas buvo visiškai sunaikintas.
  3. 3 Pagalvokite apie vidinį siužetą. „Vidinis“ siužetas turėtų būti suprantamas kaip psichologinis konfliktas personažų viduje. Dažniausiai tai paslėpta, tačiau svarbu pajusti, kas tiksliai išjudina veikėjus. Vidinis siužetas stumia personažus į tam tikrus sprendimus. Kuo stipresnė vidinė istorija, tuo lengviau rašyti personažus. Jie patys turi priimti sprendimus.
    • Galbūt ortopedas norėjo tapti neurochirurgu, tačiau neturėjo drąsos priimti tokį sprendimą. Galbūt ortopedinė programa leido maksimaliai atsipalaiduoti ir leido jūsų personažui studijuoti ir vaikščioti be jokių pasekmių akademiniams rezultatams. Galbūt jis yra labai nepatenkintas ir nepatenkintas tuo, kad niekada nepaliko Tambovo sienų.
  4. 4 Sutarkite dėl vidinio ir išorinio sklypo. Blogos istorijos žvelgia į praeitį, o geros - į ateitį. Vargu ar kam bus įdomu pjesė, kurioje ortopedas be galo skundžiasi savo profesija ir nusižudo. Geriau pastatykite savo personažus į dramatišką situaciją, kuri pasirodys tikras išbandymas ir padės personažams pasikeisti.
    • Jei tai įvyks Didįjį penktadienį, gali būti, kad jos pensininkai tėvai (taip pat buvę ortopedai) atvyks aplankyti daktarės Popovos. Ar jūsų charakteris religingas? Eina į bažnyčią? Ar ji skuba namo išvalyti buto prieš Velykų savaitgalį? Ar jos tėvas dar kartą paprašys jos ištirti tą pirštų augimą? Ar tai bus paskutinis lašas? Kas nutiks toliau?
  5. 5 Apsvarstykite scenos apribojimus. Atminkite, kad pjesė nėra filmo scenarijus. Tai tik dialogas tarp žmonių. Svarbu sutelkti dėmesį į jūsų personažų įtampą, kalbą ir veikėjų įtikinamumą. Scena nėra automobilių persekiojimo ir ginklų mūšių vieta.
    • Galite nukrypti nuo kanonų ir parašyti pjesę, kurios negalima statyti scenoje. Pavyzdžiui, eksperimentuokite su forma. Jei jums neįdomu pastatyti, tada pjesę priimkite kaip neįprastą eilėraštį. Bertholdas Brechtas, Samuelis Beckettas ir Antoninas Artaud buvo novatoriai ir į pasaulį atnešė eksperimentinių avangardo kūrinių, apimančių auditorijos dalyvavimą ir kitus absurdiškus bei siurrealistinius elementus.
  6. 6 Skaitykite garsius dramaturgus ir žiūrėkite pastatymus. Sunku parašyti romaną, jei niekada neskaitėte kitų romanų. Būsimam autoriui nepakenks susipažinti su šiuolaikinio teatro pasauliu. Skaitykite spektaklius ir žiūrėkite kūrinius. Šiuolaikiniai dramaturgai yra Davidas Mametas, Tony Kushneris ir Polly Stanam.
    • Pabandykite žiūrėti šiuolaikinius kūrinius, kad parašytumėte šiuolaikinį spektaklį. Net jei mylite ir gerai išmanote Šekspyro kūrybą, vis tiek susipažinkite su teatro pasaulio padėtimi. Jūs negyvenote Šekspyro epochoje, todėl nėra prasmės rašyti taip, tarsi žinotumėte problemas, kurios kankino tų laikų žmones.

2 dalis iš 3: Kaip rašyti juodraščius

  1. 1 Parašykite bandomąjį juodraštį. Net jei jūsų idėja Velykoms ortopedų šeimoje atrodo verta „Auksinės kaukės“ apdovanojimo, vis tiek galite rasti netikėtų sprendimų. Galite sugalvoti geriausią idėją, tačiau vis tiek turite pasigilinti į tekstą ir palikti vietos naujiems ir nenuspėjamiems siužeto posūkiams.
    • Bandomojoje juodraštyje jums nereikia jaudintis dėl teisingo spektaklio dizaino ir visų „normų“ laikymosi. Tiesiog parašykite tai, ką norite pasakyti. Svarbiausia yra parašyti spektaklio pradžią, vidurį ir pabaigą.
    • Galbūt spektaklyje pasirodys naujas herojus, kuris sugriaus visus jūsų planus. Tai yra gerai.
  2. 2 Stebėkite kūrinio tūrį. Pjesė yra tiesiog gyvenimo akimirka, o ne išsami biografija. Net jei norite perkelti dešimt metų į ateitį ir parodyti personažą, kuris metė ortopedo darbą ir tapo sėkmingu aktoriumi, reikia prisiminti, kad teatrinis spektaklis nėra geriausia vieta tokiai metamorfozei.
    • Spektaklis gali baigtis paprastu sprendimu arba nauju iššūkiu. Jei galų gale jūsų personažas nužudo ar nusižudo, tada geriau persvarstyti pabaigą.
  3. 3 Visada judėkite istoriją į priekį. Pirmuose juodraščiuose tikriausiai bus daug scenų, kuriose nieko svarbaus neįvyks. Viskas yra gerai. Kartais personažui tiesiog reikia per vakarienę su savo svainiu išgyventi labai nepatogų ir ilgą pokalbį, kad kitaip pažvelgtų į savo gyvenimą ir problemas. Puikiai! Viską darai teisingai, tačiau tai nebūtinai reiškia, kad visas vakarienės pokalbis yra svarbus spektakliui.
    • Nerašykite scenų, kuriose personažas yra vienas. Nieko svarbaus nenutinka personažui, kol jis žiūri į vonios veidrodį.
    • Kiek įmanoma sumažinkite įžanginę dalį. Jei pagal siužetą turėtų atvykti ortopedo tėvai, tuomet nereikia atidėti jų atvykimo iki dvidešimties puslapių. Renginys turi įvykti kuo greičiau, kad turėtum su kuo dirbti. Padarykite tai sau.
  4. 4 Sugalvokite kiekvieno veikėjo kalbos specifiką. Personažai išreiškia save per kalbą. Minties reiškimo būdas kartais yra svarbesnis už pačias mintis.
    • Jei ortopedo dukra klausia: „Kas atsitiko?“, Atsakymo pobūdis parodys auditorijai, kaip interpretuoti konfliktą. Galbūt jūsų herojė pernelyg dramatiškai pamerkia akis ir verkia: „Viskas labai blogai! Tai darydama bus aišku, kad ji rimtai nežiūri į problemą. Mes pradėsime kitaip elgtis su personažu, jei ji pasakys: „Nieko. Dirbk toliau“.
    • Neleiskite personažams išreikšti savo vidinių jausmų. Herojus niekada nepasakys: „Aš esu tik seno žmogaus šešėlis nuo tada, kai mane paliko žmona!“ - ar kitais žodžiais, kuriais jis tiesiogiai išreikš savo vidinį konfliktą. Kiekvienas spintoje turi savo paslapčių ir griaučių. Veikėjo veiksmai turėtų kalbėti patys už save, kad jam nereikėtų aiškintis.
  5. 5 Pataisykite tekstą. Koks rašytojo šūkis? - Atsikratyk visko, kas tau brangu. Svarbu būti griežtai kritikuojant savo pirmuosius juodraščius, kad neapdoroti ir netvarkingi žodžiai taptų tiksliais ir tikroviškais kūriniais. Iškirpkite beprasmes scenas ir nenaudingus personažus, kad siužetas būtų kuo greitesnis ir tikslesnis.
    • Paimkite pieštuką ir nubrėžkite visus juodraščių taškus, kurie sulėtina siužetą, tada pabrėžkite įvykius į priekį vedančius dialogus. Pašalinkite visas nurodytas dalis. Jei teks iškirpti 90% teksto, tada taip ir turi būti. Pakeiskite juos dinamiškomis scenomis.
  6. 6 Perrašykite juodraščius tiek kartų, kiek reikia. Nėra teisingo grubių skersvėjų skaičiaus. Perrašykite, kol pjesė atrodys baigta, kol būsite visiškai patenkinti savo darbu.
    • Išsaugokite visus juodraščius, kad nebijotumėte rizikuoti ir visada turėtumėte galimybę grįžti prie ankstesnės versijos. Teksto failai užima mažai vietos. Neskubėkite jų ištrinti.

3 dalis iš 3: Kaip atrodo kūrinio struktūra

  1. 1 Skirstykite siužetą į veiksmus ir scenas. Veiksmas yra vidinis mini kūrinys, kurį sudaro scenos (epizodai). Paprastai spektaklis apima nuo trijų iki penkių veiksmų. Paprastai kiekvienoje scenoje yra tam tikras personažų skaičius. Jei pristatomas naujas personažas arba jis perkeliamas į kitą vietą, prasideda nauja scena.
    • Veiksmus nėra lengva atskirti. Taigi, ortopedo istorijoje pirmasis veiksmas gali baigtis tėvų atvykimo ir pagrindinio konflikto įvedimo momentu. Antrasis veiksmas gali apimti konflikto vystymąsi ir apimti epizodus, kuriuose tėvai ginčijasi su dukra, dirba virtuvėje ir eina į bažnyčią. Trečiame veiksme dukra gali susitaikyti su tėvu ir apžiūrėti jo skaudančią pėdą. Galas.
    • Kuo daugiau patirties, tuo lengviau galėsite atskirti veiksmus ir epizodus net pirmojo juodraščio kūrimo etape. Iki tol nesijaudinkite. Dizainas nėra toks svarbus, kaip teisingas požiūris į dramatišką kūrinį.
  2. 2 Naudoti scenos kryptys. Visos scenos turėtų prasidėti scenos kryptimis, trumpai apibūdinančiomis aplinką. Priklausomai nuo jūsų siužeto, scenos kryptys gali būti labai išsamios arba gana paprastos. Tai autoriaus galimybė daryti įtaką būsimam kūriniui. Jei per pirmąjį veiksmą ginklas turėtų kabėti ant sienos, nepamirškite apie tai parašyti.
    • Dialogų metu taip pat įtraukite pastabas dėl simbolių. Aktoriai leidžia sau mažas laisves dialoguose, siekdami įkūnyti režisieriaus idėjas scenoje, tačiau nurodo ypač svarbius (jūsų nuomone) veikėjų gestus ir veido išraiškas. Pavyzdžiui, bučinį reikėtų aprašyti, tačiau svarbu nepersistengti su detalėmis. Nebūtina aprašyti kiekvieno veikėjų kvėpavimo, nes aktoriai nesilaikys tokių nurodymų.
  3. 3 Pažymėkite kiekvieno simbolio eilutes. Spektaklyje kiekvieno veikėjo eilutės paprastai žymimos veikėjo vardu didžiosiomis raidėmis ir įtraukiamos. Kai kurie dramaturgai sutelkia puslapio eilutes, tačiau pasirinkimas yra jūsų. Nereikia naudoti kabučių ir kitų skiriamųjų simbolių, tiesiog įtraukite simbolio pavadinimą kiekvienai jo eilutei.
  4. 4 Nurodykite simbolių sąrašą. Pirmame puslapyje gali būti pjesės įvykių prologas ir personažų sąrašas su trumpa informacija apie kiekvieną personažą, pastabos dėl scenos scenos vietos ar kitos autoriaus pastabos, taip pat trumpas spektaklio aprašymas ar siužetą, jei ketinate pateikti konkursinę paraišką vėlesniam spektaklio pastatymui teatre ...

Patarimai

  • Nekurkite simbolių prieš pradėdami dirbti su tekstu. Kurdami spektaklį suprasite, kada ir kokius personažus pristatyti.
  • Skirkite laiko tarp scenų, kad pakeistumėte dekoracijas ir kostiumus.
  • Nesijaudinkite dėl vardų. Jie visada gali būti pakeisti bet kuriuo metu.
  • Nenaudokite anekdotų, jei pjesė nėra komiška. Tokios akimirkos gali įžeisti skaitytojus ar žiūrovus. Komedijos suteikia autoriui daugiau laisvės, tačiau vis tiek svarbu nepamiršti padorumo ribų. Jokių rasistinių pokštų, seksizmo ar keiksmų iš vaikų lūpų - palikite šiuos judesius filmams. Kartais švelnūs anekdotai apie religiją yra priimtini, tačiau į jus gali būti žiūrima rimtai. Nepamirškite, kad Rusijoje yra numatyta baudžiamoji atsakomybė už tikinčiųjų religinių jausmų įžeidimą.
  • Galite pagalvoti apie momentus, kai personažai įeina į namus (namas yra publika). Dažniausiai tokie įvykiai naudojami miuzikluose, todėl spektaklyje svarbu nepersistengti su jais.
  • Pabandykite mąstyti kūrybiškai
  • Planuodami savo spektaklį atsižvelkite į turimus aktorius ir aktorius, kad neieškotumėte konkrečių vaidmenų žmonių.
  • Patartina, kad klausymuose dėl vaidmens dalyvautų daugiau nei vienas asmuo, kitaip negalėsite matyti skirtingų požiūrių į vaidmenį. Jei asmuo netinkamas šiam vaidmeniui, pakvieskite jį atlikti kitą vaidmenį arba pristatykite mažametį personažą.
  • Papildykite ir plėtokite siužetą dirbdami prie teksto ir neapsiribokite.